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グラフィックデザインのスキルが不足しているといつも感じていましたが、改善したいという願望はあります。私は世界で最悪のアーティストではありませんが、プロのデザイナーの結果を見るのはがっかりします。プロのデザイナーは、単純な仕様からわずか数時間で驚くべきモックアップを作成できます. どうやってデザインを思いついたのか、さらに重要なことに、どうやってこれほど迅速に実行したのか、いつも不思議に思っています。

すべての優れたアーティストが生まれつき才能があるわけではないと思います。多くのスキル/才能は、時間を費やすことから生まれると思います。

少し後になってゼロから始める人に、右脳の涅槃への推奨される道はありますか? 書籍の推奨事項、個人的な理論、または最善の道に光を当てる可能性のあるその他のものに興味があります. 色彩理論に関する本を読むべきか、機会があれば絵を描くべきか、建築家のように形を分析するべきか、などの質問があります...

私の現在のスキルに関する限り、簡単な画像操作ができるところまで、Photoshop を使いこなすことができます...

アドバイスをありがとう

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芸術的才能のほとんどは、時間を費やすことから生まれます。ただし、ほとんどのスキルと同様に、悪い習慣を実践しても上達にはつながりません。

基本的な描画スキル (主にフォーム) を学び、それを正しく (つまりゆっくりと) 練習する必要があります。正しく練習すれば、はるかに速く上達します。

これは、「正しく見えませんが、理由はわかりません。どういうわけか「オフ」になっているだけです」と言う人から、「おっと、腕がエルボーエンドを短くするとピースはこう変わるし、ハンドエンドを短くするとピースはこう変わる……」

したがって、描画しようとしているフォームを調べて、内部的に関連するパーツを認識する必要があります (通常、体の高さは頭のサイズの X 倍であり、腕と脚のサイズは関連していますが、胴体とは異なります)。 . 建物、物理的なオブジェクトなどについても同じことが言えます。

本当に役立つもう 1 つのことは、光と影を理解することです。人間は、輪郭と影に基づいて形の関係を理解し​​ます。

配色理論は、デザインを魅力的にしたり、特定の反応や感情を呼び起こしたりするものですが、フォームと照明が正しくなるまで、色を強調する必要はありません。アートブックやクラスがモノクロームのドローイングに重点を置いている理由の 1 つ。

これらの科目については、本やクラスがあります。いくつかはお勧めできますが、実際に必要なのは、それらを自分で見て、自分にとって魅力的なものを選ぶことです。フルーツ ボウルを描くのが好きでなければ、学びたくないでしょう。嫌いなものを避けるべきではありませんが、独学でやっていることを考えると、最初は簡単に描いて、少し慣れてきたら、面白くないものや当たり障りのないものを無理やり描いてください。自信とスピードがあれば、それらの障壁をより迅速に乗り越えることができます。

幸運を!

-アダム

于 2008-08-28T15:14:42.617 に答える
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私はアーティストではなく、色盲ですが、Motocross Madness やその他の同種のゲーム ( http://twisteddirt.com & http://dirttwister.com ) のトラック作成はかなりうまく行っています。

ツールセットに精通していることに加えて、内なるアーティストを引き出すのに役立つと信じています。「脳の右側で描く」という本は、私にとって驚くべき目を見張るような経験であることがわかりました.

それが使用するトリックの 1 つは、絵を上下逆さまに見ながら、かなり複雑な絵を描くことです。真上から見たまま描いていたら下手くそになってしまいました。上下逆さまに写しながら描けることに感動しました。

私は何年も前にこれをしました。彼らのウェブサイトを見たところ、更新された本を注文して DVD をチェックしようと思います。

于 2008-08-28T17:11:24.070 に答える
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それは難しいことです。通常、「芸術的スキル」は遺伝子に由来すると思われがちですが、実際にはそうではありません。

私が知っている最高のグラフィック デザイナーは、何らかの芸術教育を受けています。もちろん、Photoshop の知識があれば何でもできますが、アート (特に絵画) に興味を持っていると、感性と「センス」が向上します。

絵を描くことは、やっても見ても楽しいものです。それを理解し、楽しむことの両方を学ぶことは役に立ちます。それを行うためのより良い方法は、美術館に行くことです. 私はできるだけ多くの博覧会に行き、著者やスタイル (ピカソ、モネ、ダリ、マグリット、表現主義、印象派、キュービズムなど) についてできる限り読むようにしています。 .

一方で... あなたはプログラマーなので、実際にアイコンを描いたり、企業のロゴをデザインしたりする必要はありません。ただし、ユーザー インターフェイスの設計、特に使いやすさ、および目標指向の設計としての用語に精通している必要があります。

もちろん、十分に大きな会社では、UI デザインも担当しませんが、いずれにせよ役に立ちます。About Faceという本をお勧めします。この本は、目標指向のデザインを中心に据えており、ユーザー インターフェイスのメタポアをいくつか紹介し、この問題の歴史的背景を説明しています。

于 2008-08-28T15:12:55.587 に答える
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インスピレーションはおそらくあなたの最大の資産です。創作やプログラミングと同じように、人々が何どのように行ったかを見ると、ツールボックスに入れるツールが得られます。

しかし、グラフィック デザイン (フォトショップ、イラストレーターなど) の意味では、プログラマーが車輪の再発明を好まないのと同じように、アートワークも同じだと思います。操作できる「ピース」を Web で検索します (ベクター グラフィック:)。簡単にいくつかのトリックを提供できるチュートリアルを実行します。非常に大まかなアイデアをスケッチし、Web画像を調べて、既に作成されているものを見つけます。

それはあなたが習得したい、または習熟したいと思う他のすべてのことと同じです。それが必要な場合は、何度も何度も練習する必要があります。

于 2008-08-28T17:04:26.253 に答える
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最近はあまり使っていませんが、グラフィックデザインの学士号を取得しています。これが私の 0.02 ドルです。

「脳の右側に描く」のコピーを入手して、それを読んでください。その結果、あなたはより優れた芸術家/絵を描く人になるでしょう。私は、鉛筆/紙でそれを行うことができなければ、コンピューターで成功することはできないと固く信じています. また、本屋に行って、How または他の出版物を手に入れてください。インスピレーションを得るためだけに、How のサブスクリプションを維持しています。

今夜、リソースを得るためにいくつかの Web リンクを掘り下げることができるかどうかを確認します (ただし、他の人がいくつか提供してくれると確信しています)。

最も重要なことは、スケッチブックを持ち歩いて使用することです。描く。描く。描く。

于 2008-08-28T15:04:56.667 に答える
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私が最もお勧めするのはおそらく描画です。機会があればいつでも描き始めてください。描くものはオリジナルである必要はありません。他人の作品を複製しようとするのは、完全に自然な学習ツールです。あなたは多くを学ぶでしょう。偉大な巨匠たちを見てみると、師匠の作品の一部を実際に作った後輩がいたので、流派が植え付けた「オリジナルでなければならない」という本能と戦って、真似をしてください。(これらの試みを破棄するか、コピーとして適切にラベル付けすることを確認してください.後で誤ってそれらを使用して、盗作で告発されたくありません..)

私にはアニメーション分野の友人が何人かいますが、そのうちの 1 人は、彼女が大学に通っている間、人体の描き方を教えられたのは、体の各部分を 100 回ずつ描くことだと教えてくれました。全く違うポーズで。これにより、オブジェクトの構成に慣れ、さまざまな位置からどのように見えるかを詳しく知ることができます。

(それはあなたがしていることには直接当てはまらないかもしれませんが、あなたが求めるポイントに到達するために必要な規律の量についての指標を与えるはずです. )

あなたがインスピレーションを得るために見ることができるもののライブラリを間違いなくまとめてください. Web サイトをめくることができる物理メディアを重視します。オンラインでブックマークを検索するよりも、絵本をパラパラとめくるほうがはるかに高速です。想像力をかき立てるために、細心の注意を払ってクリックして待つことを繰り返すのは非生産的です。

于 2008-08-28T15:23:59.990 に答える
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私も生まれつきデザインが得意というわけではなく、逆です。私が始めたときの私の哲学は、ページまたはフォームがうまく機能すれば、の仕事は終わったというものでした。

しかし、何年にもわたって、私は改善しました。スキルを持って生まれた人ほど上手になることはないと思いますが、CSS Zen Gardenなどのサイトは私を大いに助けてくれました。

ユーザビリティについても読んでください。コンピュータ アプリケーションのユーザビリティとデザインは密接に絡み合っていると思います。Don Norman の「The Design of Everyday Things」や Steve Krug の「Don't Make Me Think」などの本はすべて、私の「デザイン スキル」の向上に役立っています。;-)

頑張ってください。

于 2008-08-28T15:08:01.870 に答える
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昨日のスレッドで述べたように、Adobe Photoshop、Illustrator、InDesign、および After Effects のチュートリアルに取り組むことが非常に役立つことがわかりました。色については、 Adobe のKulerサイトを使用しています。デザイナーは他人のデザインを見ることに多くの時間を費やしていると思います。Web サイトの設計に関する書籍の中には、アプリケーションの設計にも役立つものがあります。Adobe TV には、グラフィック デザイン全般に関する短いビデオが多数あり、ツールの 1 つで特定の結果を達成しています。これらのビデオは非常に役に立ちます。

于 2008-08-28T15:11:40.317 に答える